Libros que recomendamos:

En esta nueva entrada tenemos como objetivo recomendar libros.

Esperamos que los lean y puedan opinar, luego, de qué les pareció. 

Este grupo está integrado por cinco estudiantes, por lo tanto, mencionaremos cinco libros diferentes. 

Mi nombre es Agustina, me encanta leer. Tengo 13 años y recomiendo este libro: "El faro de Alejandría". 

Su autora es Gillian Bradshaw. 

El libro nos ubica en Asia, en la época de caída del Imperio Romano, donde una joven llamada Caris, anhelaba convertirse en médico, pero no podía serlo debido a que ella era mujer. Para poder emprender esta aventura, debe viajar a Alejandría.Después de mucho esfuerzo, logra ser una reconocida médica. 

Es una historia muy linda. Atrapante. 

Hola mi nombre es Guadalupe, tengo 13 años y he leído el libro de Las Aventuras de Tom Saweyer. Este es un niño huérfano que vive en San Petersburgo con su tía y su hermanastro Sid, quien siempre lo molesta y lo culpa de sus travesuras, pero él es muy listo y se las arregla para escaparse siempre de los problemas.

Mi nombre es Sofía y mi libro favorito es "El planeta de los simios". Es mi libro preferido por que es de amor, suspenso y tristeza. Se trata de unos astronautas que llegan a un lugar muy parecido a la Tierra en la que dominan los monos. Uno de ellos logra hacerse entender y luego volver a la Tierra donde se lleva la sorpresa mas triste de su vida. Léanlo, es muy bueno. 

Mi nombre es Agustina Ayala, tengo 13 años. Mi libro favorito es Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Fue escrito por J.K.Rowling. Se trata de el fin de la guerra entre Lord Voldemort y Harry Potter, el chico que sobrevivió a la maldición más poderosa. Me gusta este libro porque tiene suspenso, drama y acción. Además es el final de una gran historia.

Mi nombre es Cecilia, tengo 13 años y mi libro favorito es: "El bosque" de Federico Ivanier (un autor uruguayo).
Se trata sobre 5 adolescentes, Diego, Facundo, Hernán, Martín, Agustina y Sofía que se dirigen hacia un bosque, para pasar el día tranquilo entre amigos. Pero a Diego y a Facundo se le ocurre hacer una broma (ya de noche) en la cual tiene que ver con su muerte. A partir de ese momento se desatan los hechos.
Me encanta este libro porque tiene mucho suspenso y un hermoso final.

       

¿Por qué es importante leer para aprender?

                                                                    LEER...

La lectura me transmite cultura, porque a través de ella puedo conocer los sucesos históricos de un país o época. También disfruto con mi imaginación cuando leo un cuento, comic, etc. El libro es un buen amigo, puedo disponer de él cuando quiero y no sentirme solo o aburrido, me puede hacer reir, llorar, soñar o pasarlo bien, y lo mas importante, leyendo se aprende un montón.

Basada en Internet.

Ahora nos vamos a centrar en la lectura de la cual aprendemos. Nosotras creemos que el aprendizaje está basado en la lectura; ya que los textos son una fuente muy importante de información. Éstos nos sirven para estudiar, APRENDER, informarnos, enriquecer nuestro vocabulario y modificarlo.

Cecilia y Agustina A.

Rafael Barradas

Rafael Barradas fue un dibujante y pintor uruguayo. Nacido el 4 de enero de 1890, en Montevideo, Uruguay y falleció el 12 de febrero de 1929, con tan solo 39 años.

En su vida, realizó varia obras que lo resaltan entre los pintores destacado de su generación, no solo en su país, sino también en algunos países del antiguo continente, principalmente en España. En sus obras, revolucionó las pinturas e influyó en las corrientes artísticas del momento, como es el caso de la Generación del 27.

 En 1913 viajó a Europa, donde desarrollo una forma particular de de expresión pictórica, que consiste en dotar a sus dibujos una gran fuerza expresiva  junto con el cromatismo, y esto llamó vibracionismo.

En 1928 regresó a Uruguay, y falleció a los pocos meses, dejando parte de su obra a su familia, que la expuso en su casa y luego se la entregó al Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay

Sus obras:

Escena del café (1913)

La vieja carroza (1918)

Flamenco

Flamenco

El flamenco es un baile vivo y en constante evolución, pero sus características básicas parecen haber cristalizado entre 1869 y 1929, la llamada edad de oro delflamenco. Lo fundamental del baile flamenco es que va indisolublemente ligado a la guitarra, instrumento imprescindible en el flamenco. Expresiones básicas A A COMPÁS: Cante o baile que es interpretado siguiendo fielmente el ritmo o cadencia del estilo correspondiente A PALO SECO: Cante interpretado sin acompañamiento...

                                                                         Vestimenta

El traje de flamenca es el elemento más característico y vistoso del flamenco. Se trata de un vestido largo y entallado que llega hasta el tobillo y se adorna con varios volantes que se colocan tanto en la falda como en las mangas. Se confecciona en alegres colores tanto en diseños lisos como estampados, siendo los más típicos los trajes de lunares. El traje se lleva tradicionalmente con el pelo recogido en un moño y se complementa con un mantón que se apoya sobre los hombros. 

Joaquín Torres García (Montevideo, 28 de julio de 1874 - Montevideo, 8 de agosto de 1949) fue un pintor constructivista, profesor y escritor, considerado el principal artista uruguayo del siglo XX.Fue el creador de la corriente denominada "constructivismo"

En 1891 se trasladó a Barcelona donde tomó lecciones de pintura con Josep Vinardell. Su primer óleo lo realizó en 1891 en Mataró, a la edad de 17 años. En 1894 ingresó en la «Escuela Oficial de Bellas Artes de Barcelona», y también asistió a la Academia Baixas y al «Cercle Artistic de Saint Lluc».

En Barcelona también trabajó con Antonio Gaudí y participó del movimiento noucentista catalán. En 1904 realizó con Iu Pascual una exposición en el «Círculo Artístico de Sant Luc». Ese mismo año comenzó a escribir sobre arte, con un artículo en la revista Universitat catalana.

En 1910 se encargó en Bruselas de pintar escenas alusivas a la riqueza de Uruguay en el pabellón uruguayo de la Exposición Universal.

En 1913 publicó Notes sobre art, su primer libro.

En 1917 junto al pintor Rafael Sala expuso en las Galerías Dalmau.

En 1921 viajó a Nueva York. Luego de problemas de adaptación y sin mucho éxito, en buena medida por desconocer el idioma, volvió a Europa en 1922. En 1924 se instaló en un pueblo de la Costa Azul y en 1926 se trasladó a París. Según Torres García su formación definitiva se produjo justamente en París.

En 1932 regresó a España, donde se instaló durante dos años. En 1934 Torres García regresó a Montevideo acompañado de su esposa Manolita Piña y de sus 4 hijos, Olimpia, Augusto, Ifigenia y Horacio.  A su llegada al puerto de Montevideo fue recibido por una importante comitiva, y de inmediato comenzó una gran actividad con entrevistas, conferencias y exposiciones.

A su regreso se convirtió en maestro de toda una generación de pintores, y fundó la Asociación de Arte Constructivo, luego el Taller Torres García, la «Escuela del Sur».

El 24 de mayo de ese año brindó su primera conferencia en el Paraninfo de la Universidad de la República organizada por la institución «Arte y Cultura Popular». Y el 5 de junio inauguró su primera exposición individual realizada en Montevideo, en el local de «Amigos del Arte».

Ese mismo año fue nombrado Profesor de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República.

En 1935 publicó el libro Estructura.

En 1936 aparece la revista de la Asociación de Arte Constructivo «Círculo y Cuadrado» la cual es una continuidad de la «Cercle et Carré» publicada anteriormente en París. Es en ese número que aparece una de las versiones del muy conocido dibujo de Torres García que representa el mapa de América del Sur orientado con el sur en la parte superior.

En 1938 se publica La tradición del hombre abstracto.

En 1939 se publica Metafísica de la prehistoria Indoamericana.

En 1941 se publica La ciudad sin nombre.

En 1944 se inauguran las pinturas murales del Hospital Saint Bois. Gana el Gran Premio de Pintura del VIII Salón Nacional de Bellas Artes con su óleo Paisaje de Menton. Se publica Universalismo constructivo, libro que constituye la base para entender su visión del arte.

Uno de sus cuadros mas famosos es:

«He dicho Escuela del Sur; porque en realidad, nuestro norte es el Sur. No debe haber norte, para nosotros, sino por oposición a nuestro Sur. Por eso ahora ponemos el mapa al revés, y entonces ya tenemos justa idea de nuestra posición, y no como quieren en el resto del mundo. La punta de América, desde ahora, prolongándose, señala insistentemente el Sur, nuestro norte». Joaquín Torres García. Universalismo Constructivo, Bs. As. : Poseidón, 1941.

Otras obras de el:

 Bibliografía:

Jardí, Enric (1987), Torres García, Polígrama

Sureda, Joan; Torres García, Joaquín (1998), Torres García pasión clásica, AKAL, pp. 311

García-Sedas, Pilar (2001), Joaquín Torres-García y Rafael Barradas un diálogo escrito 1918-1928, Parsifal, pp. 297

Peluffo Linari, Gabriel (2000), Historia de la Pintura Uruguaya Tomo 2, Ediciones de la Banda Oriental, pp. 120, ISBN9974100534

Kalemberg, Ángel (1974), Torres García, Museo Nacional de Artes Plásticas, pp. 125

                                                                                               Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada

El candombe...

El candombe es el ritmo más popular de Uruguay, y por eso ha sido nombrado por Unesco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. 


Aquí podrás saber más sobre él:

Su historia…

 El candombe es una manifestación cultural de origen africano.

 Surgió debido a la venta de esclavos africanos por medio del puerto de la ciudad. Fue en las grandes barriadas negras de Montevideo donde esta música surge y se mantuvo viva. El candombe termina adquiriendo su actual fisonomía en algunos barrios de la ciudad como el Barrio Sur y el Barrio Palermo durante los siglos XIX y XX. La mayoría de los negros se mezclaron en lo que hoy es la cultura global. Sus ritmos africanos y sus rasgos culturales se mezclaron con el fondo cultural de Montevideo. Pero en algunos conventillos de la ciudad  pervivieron grupos de familias extensas que se fortalecieron en torno al candombe. Así el candombe se convirtió en emblema, representativo de la negritud.

 Muchas investigaciones aseguran que el candombe, a través del desarrollo de la milonga es fue un componente esencial para la creación del tango. En realidad, Tango, Milonga y Candombe forman un tríptico musical proveniente de la misma raíz africana. Pero con evoluciones distintas. Inicialmente, la práctica del candombe corría exclusivamente por parte de los negros. Posteriormente surge La Comparsa, es la agrupación que congrega a los personajes típicos del candombe como son La Mama Vieja, El Gramillero, El Escobero y un numeroso cuerpo de baile representado por bailarines de ambos sexos, vibrando con el ritmo generado por La cuerda de tambores. 

Actualidad…

 Si bien el candombe se toca todo el año por las barriadas montevideanas, en febrero se realiza el desfile de llamadas, que involucra a decenas de comparsas. El candombe uruguayo tiene un ritmo de cuatro negras por compás con clave 3:2. Se toca con tres tambores: chico, repique y piano. El chico el el más pequeño y más agudo, el repique es más grande que el chico pero más pequeño que el piano, y en cuanto a registro está situado en el medio, por último, el piano es el más grande y el más grave.

 El candombe es también un ritmo que se usa en Uruguay como base para canciones y composiciones de distintos estilos musicales. Hoy se asiste a un resurgimiento, aunándose a la tradición de las Comparsas y del Carnaval con la fusión de otros ritmos (jazz, rock, beat, salsa, reagge, rap y a una expansión. Esta última debido, sobre todo, a los movimientos migratorios. Desde el Uruguay a las comunidades en el mundo entero. Donde con orgullo exhiben esta expresión del candombe en los lugares más remotos. Estos candomberos hacen escuchar el cuero en Argentina, Nueva York,  etc.

Aquí te dejamos un video para que sepas más sobre las llamadas:

Literatura uruguaya

La literatura uruguaya es muy variada, y más aún sus escritores.

Un ícono y referente de la literatura uruguaya es, sin duda, Horacio Quiroga, quien cuenta en sus obras más populares "Cuentos de amor, locura y de muerte", y "Cuentos de la selva" (infantil).

Acá les dejamos una mini biografía e información acerca de su obra.

Horacio Quiroga nació en Salto, Uruguay el 31 de diciembre de 1878, fue un cuentista, dramaturgo y poeta uruguayo.

Fue el maestro del cuento latinoamericano.Sus relatos breves, que a menudo retrata a la naturaleza como enemigo del ser humano, le valieron ser compardos con el estadounidense Allan Poe.

La vida de Quiroga, marcada por la tragedia, los accidentes de casa y los suicidios,terminó por decisión propia a los 58 años de edad, tras enterarse de que padecía cáncer de próstata.

Quiroga se sintió atraído por temas que abarcaban los aspectos más extraños.Muchos de sus relatos pertenecen a esta corriente, cuya obra más emblemática es la colección cuento de amor locura y de muerte.

Falleció en Buenos Aire, Argentina el 19 de febrero 1937.

Libros:

• Los arrecifes de coral (poemas, 1901)
• El crimen del otro (cuentos, 1904)
• Los perseguidos (cuentos, 1905)
• Historia de un amor turbio (novela, 1908)
• Cuentos de amor, de locura y de muerte (cuentos, 1917)
• Cuentos de la selva (cuentos infantiles, 1918)
• El salvaje (cuentos, 1920)
• Los sacrificados (teatro, 1920)
• Anaconda (cuentos, 1921)
• El desierto (cuentos, 1924)
• La gallina degollada y otros cuentos (cuentos, 1925)
• Los desterrados (cuentos, 1926)
• Pasado amor (novela, 1929)
• Más allá (cuentos, 1935)
• El hombre muerto (cuentos)